■ ミナ ペルホネン／皆川明　つづく

東京都現代美術館
会期：2019年11月16日-2020年2月16日

ミナ ペルホネンは日本のデザイナー、皆川明氏(1967年-)が手掛けるブランドです。

1995年にファッションブランド｢ミナ(minä)｣の設立以降、オリジナルの生地による服作りをはじめ、現在までにインテリアや本などライフスタイルに触れるデザインを幅広く発表しています。

今回の｢ミナ ペルホネン/ 皆川明 つづく｣では、2020年に25周年を迎えることや「100年続くブランド」を目指しているという時間的な「つづく」、また創作活動においての“繋がり” “循環”など、“つづく”というテーマには多くの意味が含まれています。

これまでにミナ ペルホネンから発表された商品から、テキスタイルや服飾関連からインテリアや食器、また、デザインの原画や印刷物、挿絵まで……….皆川明氏の創作活動全般に関する作品、またものづくりにおける社会的意義と役割などを多数の資料で紹介しています。

今回記事として取り上げました「ミナ ペルホネン」をはじめ、テキスタイルや服飾、ファッション関連の作品集（写真集）は洋書、和書を問わず、重点商品として幅広く取り扱いをしています。著名な服飾デザイナーやテキスタイルデザイナーから新進気鋭の若手デザイナーの本まで豊富な品揃えができるように努めています。買取も積極的にしていますので、テキスタイル・ファッション関連の専門書や作品集を処分される際にはご相談ください。

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■ 乙女のデザイン 大正イマジュリィの世界

新潟県立万代島美術館
会期：2019年10月5日(土)-11月24日(日)

大正の広告デザインや絵葉書などの大衆文化は印刷技術の発展とともに市民に浸透していきました。
「イマジュリィ」は当時の印刷物や版画を総称したものです。
現代のグラフィックデザイン、商業デザインの原点とも言える時期です。

この展覧会では、商業デザインの黎明期として、その時代に活躍したデザイナーや画家などの作品の中でも特に、女性的な繊細でモダンでかわいらしい作品を多く展覧できます。

大正期の書籍の装幀や挿絵、商業ポスター、絵葉書、そのほか広告などは今見てもどこかモダンで親しみやすいデザインが多いです。
印刷物の黄金期とも言われるとおり、装幀だけでなく、見返し、奥付など細かい部分にも凝ったデザインがあり、生活に身近な日用品の中にも高い美意識が感じられます。

取り上げられているデザイナー、画家は、橋口五葉　岸田劉生　藤島武二から抒情画家と呼ばれた竹久夢二、高畠華宵、蕗谷虹児。現在も根強い人気を誇る小林かいちなど....。

杉浦非水や山名文夫、蕗谷虹児、小林かいなど大正期に活躍したデザイナーや画家の展覧会図録や作品集は重点商品として取り扱いをしています。買取も積極的にしていますので、大正期の画家やデザイナーの画集や作品集を処分される際にはご相談ください。

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■ バスキア展 メイド・イン・ジャパン

森アーツセンターギャラリー
会期：2019年9月21日(土)-11月17日(日)

バスキア研究の第一人者と言われるディーター・ブッフハートが、日本の文化や芸術からバスキアが受けた影響を明らかにしています。

世界各所から集めた130点の作品で構成された本格的な展覧会で、初の日本オリジナルの個展です。

10年という短い活動期間故、ぎゅっと凝縮された熱量を130点の作品から感じ取れます。

バスキアの展覧会図録や作品集は洋書和書を問わず、取り扱いをしています。買取も積極的にしていますので、バスキア関連のご蔵書を処分される際にはご相談ください。

　

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■ ロバート・フランク展 もう一度、写真の話をしないか。

清里フォトアートミュージアム
会期：2019年6月29日(土)-9月23日(月)

先日94年の生涯を閉じたスイス出身のアメリカ現代写真家ロバート・フランク。

日本では約23年ぶりとなる大規模展覧会です。
　　　　　

ロバート・フランクはスイスに生まれ、アメリカ移住後に写真家として活動を開始。
1958年発表の｢THE AMERICANS｣は賛否を含め大きな話題を生み、多くの後世の写真家にも大きな影響をもたらしました。

映画制作やローリングストーンズとのアルバム制作、アートワークなど広範なアート活動をしてことでも知られています。

今回の展覧会では、清里フォトミュージアム所蔵の未発表作品を含めた106点が展示されています。

ロバート・フランクに関連する作品集や図録、関連書籍

●「Die Amerikaner　Robert Frank」

著者名　：Robert Frank,Jack Kerouac
出版社名：Scalo
発行年月：1993年　再刷版
サイズ　：179ページ　25×23×2cm

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ハードカバー

テキスト：ドイツ語

題名の通り、アメリカ合衆国各地で撮影された様々な人種、
階層の人々のモノクロ・フォトが、多数掲載されています。
[THE AMERICANS]のドイツ語版。

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■ きたれ、バウハウス アート/デザインの原点 バウハウス開校100年

新潟市美術館
会期：2019年8月3日(土)-9月23日(月)

世界的にも有名なドイツの造形学校バウハウスの開校100年を記念した日本での巡回展です。

　

　　　　　

　
バウハウスから生まれた建築や家具など300点を超える資料の展示を展示をはじめ、
バウハウスの教育課程を体験できる企画など幅広い年齢層が楽しめる内容となっています。

バウハウスに関連する作品集や図録、関連書籍

●「ヴァイマルの国立バウハウス1919‐1923」

著者名　：利光功・訳
出版社名：中央公論美術出版
発行年月：2009年8月　初版
サイズ　：234ページ　25×26×2.5cm

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ハードカバー

1 授業
ゲルトルート・グルーノ/色,形,音による生ける形の構成
パウル・クレー/自然研究の道
ヴァシリー・カンディンスキー/形の基本要素
ヴァシリー・カンディンスキー/色彩課程とゼミナール
図版と色彩図版　ほか
2 建築
工房
空間
3 親方、職人、従弟の絵画と彫刻の自由作品
色彩図版・図版　ほか

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■ 粟津潔 デザインになにができるか

金沢21世紀美術館
会期：2019年5月18日(土)-9月23日(月)

金沢21世紀美術館では膨大な資料のもと、世界で活躍した
グラフィックデザイナー粟津潔氏の研究が行われてきました。

この展覧会は、粟津潔氏が問い続け活動にうつしてきた「デザインになにができるか」というテーマのもとで、作品を通しこれからの社会とデザインの可能性について考察した内容となっています。

　

粟津潔に関連する作品集や図録、関連書籍

●「粟津潔 造型思考ノート」

出版社名：河出書房新社
発行年月：1975年8月　初版
サイズ　：157ページ　21×19cm
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函入り

仕事
白い紙
消された風景
メタボリズム記
風土記の亀
予兆・絵の記憶
タイポグラフィ
阿部定のこと
本の装幀の仕事　ほか

　
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■ 安野光雅展 絵本とデザインの仕事

平塚市美術館
会期：2019年7月6日-8月25日

絵本作家をはじめとし、画家、装丁家、デザイナーなど多岐にわたる活動を行ってきた安野光雅。
初期の作品から近作まで幅広く紹介する展覧会です。

絵本原画、ポスター、挿絵や本の装丁など津和野町立安野光雅美術館所蔵作品から貴重な作品が多数展示されています。

安野光雅に関連する作品集や図録、関連書籍

●「安野光雅 イラスト絵本 5冊セット 美しい数学シリーズ」

出版社名：童話屋
サイズ　：26×22cm
定価　　：1,450円×5冊

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すべてハードカバー

・「ふしぎな たね」　　ふしぎな たね
発行年月：1992年8月　初版

・「壷の中」
作：安野雅一郎
発行年月：2007年 再版

・「赤いぼうし」
文：野崎昭弘
発行年月：2012年 再版

・「3びきのこぶた」
文：森毅
発行年月：2008年 再版

・「10人のゆかいなひっこし」
発行年月：2011年 再版

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■ チェコ・デザイン　100年の旅

富山県美術館
会期：2019年6月1日-7月28日

建築、家具、ポスター、食器からアニメ、おもちゃまでチェコのデザイン全体を歴史と共に振り返る内容です。
時代としては19世紀から社会主義時代、現代まで、チェコ国立プラハ工芸美術館が企画した内容。

チェコの代表的な画家アルフォンス・ミュシャの作品やチャペックの絵本、アニメーションの世界などが楽しめます。

チェコに関連する作品集や図録、関連書籍

●「7わのからす ちえのつく とびだすえほん」

著者名　：だ・かぽ同人 編訳
出版社名：岩崎書店
発行年月：1966年7月　初版
サイズ　：27×21cm
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ソフトカバー

チェコに関連する作品集や図録、関連書籍

●「Kveta Pacovska and Czech Picture Books」

開催　　：2013年　美術館「えき」KYOTO
サイズ　：103ページ　24×24cm

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「クヴィエタ・パツォウスカーとチェコの絵本展」

ソフトカバー

チェコの絵本作家、クヴィエタ・パツォウスカーによる絵本はじめ、
ヨゼフ・チャペック、カレル・チャペック、イジー・トゥルンカなどの
絵本を、カラー掲載しています。

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■ ジョゼフ・コーネル　コラージュ&モンタージュ

DIC川村記念美術館
会期：2019年3月23日(土)-6月16日(日)

箱の中に球体・鳥・硝子器・古い地球儀や地図などのモチーフを配置する作品を作り続けるアメリカのアーティスト、
アッサンブラージュの先駆者として知られるジョゼフ・コーネルの軌跡をたどる展示会です。

DIC川村記念美術館をはじめ、国内から集めたジョゼフ・コーネル作品約50点を紹介。

コラージュ作品や映画関連のものからアーティストとしての精神に迫る
プライベートに近い資料まで多数展示されています。

ジョゼフ・コーネルに関連する作品集や図録、関連書籍

●「 Joseph Cornell　1996年」

著者名　：Kynaston McShine
出版社名：Prestel
発行年月：1996年
サイズ　：296ページ　29×23×2.5cm

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ハードカバー

テキスト：英語

1980年にニューヨーク近代美術館で開催された展覧会の際に発行された図録の、
1996年に再版されたものです。

ボックスなどの立体作品や、コラージュ/インスタレーションなど、
図版294点がモノクロで、32点がカラーで掲載

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■ Exhibitionism ザ・ローリング・ストーンズ展

TOC五反田メッセ
会期：2019年3月15日-5月6日

世界を巡回しているストーンズ自身がプロデュースした企画展。

開催前より話題の協同生活していた部屋（完全再現）やレコーディングの風景、ヴィンテージ楽器やステージ衣装、また細かいところでは、ギターのロンウッドが描いたイラスト入りの「セットリスト」なども展示されています。

ジャケットのアートワークやメンバーとの接点など、ストーンズと関わった芸術家として、アンディ・ウォーホルやデヴィッド・ベイリーは有名ですが、1972年のアルバム「メイン・ストリートのならず者」のアートワークがロバート・フランク（ジャケットデザインを考案中のミックとチャーリー・ワッツが街の古書店でロバート・フランクのAMERICANを観て決めたいきさつ...）だったことやあのシンボル「ベロマーク」が生み出された過程など、初めて知ることも多くありました。
時代背景ととも追体験ができるような構成にもなっていますので、元ファンやストーンズをしばらくご無沙汰しているような方でも充分に楽しめる内容です。

因みに、図録は分厚いですが5000円と少し高めです。

※追記　6月5日まで開催期間が延長されたようです。

ロックとアートに関連する作品集や図録、関連書籍

●「The Velvet Underground　New York Art」

著者名　：Johan Kugelberg,Lou Reed,Vaclav Havel
出版社名：Rizzoli
発行年月：2009年
サイズ　：317ページ　32×24×3.2cm

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ハードカバー

テキスト：英語

1960年代後半のアメリカのロックバンド、ヴェルヴェッド・
アンダーグラウンドのアートワークをヴィジュアル多数で紹介する内容。
ニコ、ルー・リードなどメンバーやステージの写真はじめ、
ポスターやアルバム・カバーなど。

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